Dès notre arrivée sur la place Léopold, vous serez accueillis par un court metrage « Chroniques de Lumière ». Du premier feu qui repousse la nuit aux LED qui dessinent nos villes contemporaines, ce film raconte la grande histoire lumineuse de l’Humanité. Chaque invention inaugure une ère nouvelle, chaque étincelle dévoile d’autres manières de regarder le monde. Mons s’inscrit dans cette continuité et se pare d’œuvres qui insufflent à la nuit une énergie vive et mouvante. Une introduction qui vous mettra dans l’ambiance pour attaquer les 3km de parcours! Oeuvre réalisée par ōnō studio (www.onostudio.be), en collaboration avec le musée de l’Université de Mons, le MUMONS (www.mumons.be).
Équipe ōnō studio :
- Hugo Melas – animation, storyboard
- Maciej Waleszczyk – création sonore
- Xavier Chylinski – direction créative, storyboard, gestion de projet
- Antoine Pilette – direction & gestion de projet
Chroniques de Lumière
La première œuvre, Chroniques de Lumière, est une animation entièrement dessinée à la main, image par image. Elle vous propose un voyage à travers l’histoire de l’humanité. Tout commence dans une grotte, avec des hommes préhistoriques frappant un silex pour produire une étincelle : un moment fondateur, où l’être humain cesse de dépendre uniquement du ciel pour s’éclairer et commence à créer sa propre lumière. À partir de là, le temps s’accélère.
L’animation traverse les époques et les territoires, mêlant inventions, laboratoires, routes, mers et paysages, ponctués de petites surprises : cerfs dansants, grenouilles, flipper et références culturelles glissées comme des clins d’œil. L’ensemble est rythmé par une bande sonore originale, composée spécialement pour l’œuvre, qui synchronise étroitement son et image et vous plonge dans une énergie continue.
Le film s’achève sur une célébration simple et collective autour de ce nouveau parcours 2026, une expérience que vous pouvez partager dès aujourd’hui dans l’espace public. Un hommage discret y est également rendu à Loïe Fuller, figure pionnière qui a démontré très tôt que la lumière pouvait devenir un médium artistique à part entière.
L’animation a été dessinée par Hugo Melas, tandis que la musique est signée Maciej Waleszczyk. La direction créative a été assurée par Xavier Chylinski, avec un storyboard construit de manière collective et un échange constant d’idées.
Phare des Possibles
La seconde œuvre, Phare des Possibles, se présente comme l’opposé de la première. Elle adopte une approche plus abstraite, où lumière et électricité sont envisagées comme mouvement pur. Conçue comme un hommage aux fondateurs de la polytechnique, elle vous rappelle que les avancées scientifiques et artistiques d’aujourd’hui reposent sur une longue chaîne de recherches, d’expérimentations et de transmission du savoir. Le bâtiment lui-même a fortement influencé le projet : ses 14 fenêtres, toutes de tailles différentes et espacées de manière irrégulière, ont été intégrées dans la création de l’animation. Il ne s’agit pas simplement de projeter une vidéo sur une façade, mais de faire réagir le bâtiment et de lui donner vie.
Réalisée à l’aide d’After Effects et de TouchDesigner, la projection s’appuie sur une bande sonore originale, également composée par Maciej Waleszczyk, conçue pour assurer une synchronisation fine et immersive entre le son et l’image. Les visuels ont été créés par Maciej Waleszczyk et Xavier Chylinski, qui assure également la direction créative du projet.
Les deux projets sont gérés et dirigés par Antoine Pilette et Xavier Chylinski. L’ensemble du projet est financé par le MuMons et porté graphiquement par ōnō studio (www.onostudio.be).